川西高原每至秋高气爽之季，藏族人民往往要在宽敞的平坝上表演大型的藏戏，锣钹轰鸣，旗帜飘扬，十分精彩。虽爬山涉水，路途艰辛，但藏民却常常全家老少一齐前往观資，并带上粮食、帐篷、锅碗，一看就是好几天。藏戏，藏语为“呀日赛”，意为“夏天的快乐”。

相传公元1430年，西藏噶举派喇嘛汤东结布（1385-1465）为募集资金修建拉萨河上的曲水铁桥，邀请山南穷结县白纳家的七姐妹组成一个歌舞队，并亲自编导设计，创立了藏戏。这七姐妹长得美丽出众，歌喉婉转，舞姿优美，犹如仙女下凡，故人称藏戏为“阿佳娜姆”（仙女阿姐），而巴塘则称之为“央勒”。

藏戏在宗教跳神仪式的基础上，吸收了民间歌舞、说唱艺术，逐步发展成一种具有民族特色的戏剧艺术藏戏演出通常不搭舞台，在广场、草地上搭起帐篷演坝子戏”，也无乐队，伴奏主要为羊皮吊鼓和大钹。演员根据不同角色化妆或戴面具皇恩寺陵园。

藏戏演出程序大致分成三个部分：第一部分是序幕，称为“扎西禧娃”，由演员扮成汤东结布的形象，祝福观众人寿年丰，美满如意；第二部分为正剧演出，按故事情节分场进行；第三部分为谢幕，称为“托西交”，演员们伴随着歌舞，接受捐赠，表示感谢，并为观众祝福。

巴塘藏戏，藏语称“江嘎尔”，为西藏藏戏的四大流派之一。据传它是在巴塘纳卡一世时由后藏传来的，后吸收惹芭、弦子等歌舞及民间地方说唱艺术而形成独具风格的巴塘藏戏，在理塘、德格、道孚、脉定等地最为流行，也称为南路藏戏，至今已有几百年的历史。

年年农历八月，巴塘藏戏团即在龙王塘的广场上演出。通常有鼓、钹、长号等乐器伴奏，间或也用笛子、胡琴，但平时只有一鼓一钹，演员上场后即随鼓点和钹声的节奏起舞。鼓点是全场的指挥，旧时击鼓人尚须由纳卡活佛批准方能担任。藏戏演出时，除前台演员演唱外，屑场演员也可帮腔。唱腔也分许多种，男女老幼，喜怒哀乐，各不相同，但表演者要根据自己在剧中所演角色，始终保持一种唱腔，一唱到底。

巴塘藏戏内容多为宗教故事和民间传说，历来演出的剧目主要有7个：《卓瓦桑姆》、《志麦更登》、《文成公主》，《杰布。嘎拉旺布》、《邓月邓珠》、《朗萨王子》和《苏吉尼玛》建国以前，藏戏团每年演出2个剧目，依次轮流更換。1950年，西康省藏族自治区人民政府成立，巴塘藏戏团被邀请到康定演出，受到人们好评。1958年在昆明全国少数民族文艺调演中，巴塘藏戏被誉称为“雪山上的牡丹”。文革中巴塘藏戏一度中止，1980年后这朵民族艺术之花重新开放，更为鲜艳。

旧时巴塘藏戏在龙王塘演出，时在藏历八月十五（农历八月初），为巴塘喇嘛寺的“送夏节”。从清朝时起，每逢藏戏演出季节，喇嘛寺便于戏场边架起帐篷，聚会僧众，边念“送夏经”边看戏，人们将这一节日叫做“央勒节”光绪三十二年（1906年）起，因喇嘛寺被毁，寺庙无法举办“勒节”，而藏戏仍然年年演唱。以后“央勒节”又兴19849月，巴塘在此节期间举办了首届物资交流会看戏的，赶会的，每日在万人左右。

本世纪40年代，四川藏区又出现了新的剧种一安多藏戏，因系甘南传入，故称北部藏戏。安多藏戏在曲调上与西藏藏戏完全不同，基本上是甘南流行的拉卜民歌，笆括轻盈婉转的巴塘弦子、幽雅抒情的南坪小调和奖诚淡雅的僧曲“姜会”1其舞蹈吸收了民间豪放的“卓”（脚步动作）舒缓活泼的“格尔”（身段动作），还借鉴了京剧的台步和甩袖等动作。安多藏戏表演时边舞边说边唱，并改广场表演为舞台表演，还引入管弦乐、二胡、四胡、笙、弹琴、笛、箫等乐器，唱腔也全部代以安多山歌、牧歌和曲艺小调，使藏戏得以进一步发展。赞。